哪裏是安身立命之所？

當初導演對編劇的印象是頗積極的人，會尋找不同渠道來豐富自己，如他及後申請不同獎學金往外地遊歷及學習，回來後予人不同的印象，「由2012年認識他，到現在的轉變，我覺得是有把他的心路歷程放進劇本內，當然故事人物、情節是虛構，入面也有好多隱喻……愛情對我來說始終是一個包裝，最主要是人去了另一個地方，怎樣生活，怎樣找到一個安定的位置。」

你與這個城市的關係是怎樣的？他說：「就好像同一個戀人拍拖，不斷有變化，從初相識到了解，從了解到有默契，然後有些拗撬，我覺得已成為我的一部分，是生命軌跡上的一部分。」既然《驕傲》與飄浮及安定有關，那麼，安定下來是否重要？「我覺得各人有不同的狀態及選擇，有人喜歡漂浮，有人在漂浮中尋求永恆的家園……」然而劇中的男主角Jason（王維飾）於內地成長，在香港工作，是專業人士，卻對現時的狀態、生處的環境感到迷失，及後與Tanya（黎玉清飾）相遇，互有好感，卻因各自的障礙，退縮或向前。馮蔚衡說：「一開始以為劇本淺白：以愛情講中港關係？但細閱後便發現不是，是有關『根源』。其實不只是新移民，香港人也會有這種感覺，其實全球化之後，好多人也會有這種感覺。流動性愈高，那種失重、無根的感覺……或許由另一種病態才會達至這種空虛。」

即使Tanya生於香港，但二人也屬於漂浮狀，只是Jason特別明顯，而二人也有共同之處，就是害怕孤獨，渴望有另一半理解。事實上，當你走進陌生的國度，又或熟悉的地方已人面或文化全非，就算這曾是你的「地頭」，走不了，改變不了，自己也是難以適應，就只好當作在外地飄流。

在異鄉飄浮的失重狀態

王維分享對Jason一角的看法：「絕大部分的台詞也能觸動我，因為我本身也是異鄉人，20歲才來香港，兩地的價值觀及發展也同時在經歷，我比劇裡面的Jason更好，王維都叫Jason……你係咪專登架？」編劇立刻笑說不是，是巧合。王維於廣州成長，1998年加入香港話劇團，現在他已成家立室，他說現在這刻是經歷「過」了，所以要落地。「我明白那種飄浮，唔知自己何去何從，要在這裡生活幾耐，要買樓嗎？這個是人性，通常有少少挫折就會對號入座，覺得你睇我唔起，認為自己受盡欺凌。」

問及今次有何挑戰？王維曾出演王昊然的作品《爆·蛹》，但《驕傲》的風格卻與上次有很大的差異，「他說這次也是一個突破，特地寫一個與以前線性故事不同的戲，以大量對話、思辯的風格，所以台詞的量比以往多，如其中一場戲，與Tanya首次見面時已經談人生、子女、愛情，坐下談18分鐘，是劇場較少見的。」因為劇本充滿大量思辯的對話，王維提及就往常的劇本會有整個動作線——因為一件事件而受到刺激，再交流；事件結束，對話就完。但這次基本上一開波就係講概念、感受，「好彩我對這些觀點也有感受……所以也不知從何說起呢，但你說是否駕輕就熟？現在的我也是戰戰兢兢，如履薄冰。」

「我初時也與演員說，可能要在對話中找動作，我是有意識去做這個嘗試。主題是關於異鄉及異鄉人，因為我自己也是個異鄉人，也曾在不同的城市生活過，所以這個感覺好強烈。」王昊然說，異鄉的感覺，就好像在太空「浮下浮下」的狀態，可以說是整個劇的一個主題及意念。他憶述第一次圍讀時，有一位並非從事戲劇相關工作的朋友離開後說「有啖氣谷咗喺度」，消化後再講，結果在半夜收到來訊，分享了自己的經歷，感受等，最大的感受是有一種刺痛的感覺。

無論身處異地，又或是熟悉的地方變得陌生，譬如香港，甚至世界已不是我的地頭，就當我在宇宙飄流嗎？劇名雖為《驕傲》，但談及的內容遠遠不止於此，在我觀看的部分彩排中，已令人聯想起身份認同、孤獨、尋找的旅程、自我定位等字眼。導演馮蔚衡覺得這套戲有趣之處是，不只一個角度，而Jason的迷茫、驕傲則是因為太貪心，又或不知心之所向？問題又再一次拋出，「我哋今時今刻講呢樣嘢，其實都好身歷其境，我好期待大家睇完有何反應。」