我今次仍沿用「林嵐合作社」的做法，此概念實踐源於2012年製作本人在香港藝術中心的個展——「織織復織織」。那次場域大，細節特別多，不計算館方的工作人員，需要動員的人手多達三十個，包括畢業生，學生以及他們的家人，當然也有專業製作人。免了場租，製作費仍然不菲。自掏腰包，又無法生利。難得朋友仗義相助或是象徵式收費，我也順理成章把「林嵐個展」改名為「林嵐合作社展覽」。這種關係，有點像村莊裡的鄰居關係，這次你幫我， 下次我幫你。也有點似是一間微型學校，有專業和半專業的老師，也有學徒，雖然無法提供豐裕的金錢回報，學生們卻學到實用的製作細節，將來可以應用在各自的創作中；師傳們也有助手，減輕工作量，少收一點費用也不計較。幾代同堂，這種類似短期師徒制的畢業證書，就是那本寫滿他們名字的展覽冊。

後來，我作些修改，盡量在能付出金錢回報的情況下進行，或是想創造一些非物質的價值。長期合作伙伴的費用，這個計劃給不足的，會在下一次補貼。但最重要的，還是靠計劃的吸引度。能否引起他們的好奇心，不是常規模式，還要有新刺激。經過長期合作，互相摸熟了脾氣，說起話來也容易打開心窗。其間，大家亦要培養耐性，學會忍讓，既能放下自我，又能要堅守原則性的主線，並給予其他伙伴更大的創作空間自由度，以增加各人對計劃的歸屬感。這是幾把秤也衡量不來的事，比僱主關係還複雜，用「人情關係」來形容比較貼切。合作社的組合自由度也很大，有些計劃時間不一定配合每個成員，只好另覓新成員，這樣也可以看到不同合作人帶來的新元素。這個小合作社可以視為給不同藝術新人展現才能的平台：做跨界別實驗創作、處理藝術行政和展覽記錄、擔任評論寫作、藝術推廣⋯⋯以填補現時香港藝術生態系統中缺漏的角色。當下，小合作社運作了幾年，回想當年恩師張義先生所說：「學（習）藝術和學（習）做人處事一樣，要用心！」這種另類教與學也許比正式學院教課更有效地啟發新思維。

以上所說的情況和一般所認識的藝術合作社（Art Collective）有點不同。他們大多是認識多年的朋友、情侶、夫婦，也有兄弟姐妹，大家一齊分擔風險，像是合股公司。而我則是本身已有計劃大綱，廣邀適合的朋友參加，可能是相識多年但從未合作過，也有不認識的新朋友參加，當然也有合作多年的伙伴。在創作自由度上，他們的個人創作風格依然明顯，但是在計劃中，忽然遇上不同的朋友而產生新火花，使大家都不能準確地預計成果。但是在互相信任的前提下，互相補位，穩中尋變，險中求全，都是我樂見的藝術冒險精神。由於大家都是不同界別的精英，成功與否，全賴各人對自己聲譽的把捏。 有趣的是，合作伙伴組合每次都不一樣，大家卻奇妙地合拍。

世事多奇妙，「啱啱遇著剛剛」，天時、地利、人和，才能成事。