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視覺藝術

Visual Arts

本地藝術家黃照達,上月在奕思畫廊以「正常生活」為這個展覽的命名。但是左看右看,總覺得作品的細節帶著詭異氣息;然而卻又不能否認,畫中的世界於我們香港人而言絕不陌生,它是我們的日常;只是這種日常——真的是正常嗎?

黃照達所說的這種正常,大概是一種反諷的說法。我們所有人都知道,這一切並不正常:人們相繼移民、海邊出現浮屍、警察對市民動粗……只是又無可否認,我們依舊生活著,繼續上班、下班,彷彿唯有習慣、唯有把這些事情視為正常,才能繼續把日子過下去。這是犬儒者的育成過程,也是極權主義下的產物。

賽馬會「看得見的記憶」藝術教育計劃

設計及文化研究工作室 Jun 07, 2020 業內發佈 | 視覺藝術

以香港人靈活精神實踐社交距離

化傳統實體展覽為個體「掌上展覽館」

由設計及文化研究工作室(「工作室」)主辦、香港賽馬會慈善信託基金捐助的「賽馬會『看得見的記憶』藝術教育計劃」(「看得見的記憶」),為配合第二階段主題──「建築」,原擬定於各大公眾場所及校園舉辦展覽,鑑於疫情影響,考慮公眾及參與者安全,工作室靈活變動,轉化實體展覽為「掌上展覽館」,各界反應正面積極。除了獲50所學校參與外,為接觸更多不同的社會階層,計劃同時成功推廣至逾20家非牟利慈善機構,一共接觸超過35,000名學生及市民大眾,與學界及社會各界分享藝術文化的趣味。

目的 香港美術教育協會(HKSEA)一直致力促進視覺藝術教育和推動教師專業發展。推行「視覺藝術教師表揚計劃」是為了表揚本港具抱負並且工作表現優秀的視覺藝術科教師,並為同儕間提供交流的機會,鼓勵教師精益求精,提升其教學質素,長遠而言,提高視覺藝術科在學界中的地位。

年度主題 表揚計劃每年設特定的主題,第一屆(2020)主題為「營造學校藝術氛圍」。

候選人資格

自2000年始,每年去海外駐場或展覽是我的固定行程,就像機器每年的定期檢查維新,保持頭腦清醒暢順,產生新靈感和新嘗試。「勇」感更勝靈感。前者隨著時光逝去,經常會被挫得一乾二淨,更需補充。

年紀大了,責任沉重了,要率性而行真不易。八個月前已開始鋪排了年底兩個月的海外駐留,這麼珍貴的外遊,地點還是盼望已久的德國柏林,我帶了小量的畫筆工具,以為會靜心畫些東西,規矩地逛藝術館,尋找下個計劃的靈感。想不到,還是「率性」把我帶壞了。還沒到一個星期,就走偏了道。踏上了一段我不習慣的旅程,足以影響將來創作路向。

(-)習舞

葛量洪視覺藝術獎2019/2020

因應疫情停課

申請截止日期延期!

Sovereign藝術基金會(SAF)今天公佈了今個夏季在香港舉行的2020年Sovereign傑出亞洲藝術獎的全部活動時間表,包括為期六週的決賽入圍作品展覽、豐富的教育計劃和透過網上拍賣活動出售所有藝術品作慈善用途。

決賽入圍作品展覽將展出來自亞太區18個國家和地區的31位入圍藝術家的作品,藝術作品形式多樣,展覽將於2020年6月6日至7月19日在K11 HACC(位於鰂魚涌的K11 ATELIER King‘s Road的一個全新的多用途藝術展覽空間)進行。展覽參觀者將獲邀投選他們最喜歡的藝術家,最受歡迎的藝術家將贏得1,000美元的公眾票選大獎(Public Vote Prize)(大眾亦可通過網上展廳和Facebook專頁投票,投票於7月12日截止)。虛擬展覽導賞將會於網上進行。

錄映太奇將 本年6月1日 推出全新網上創作平台計劃 contentlab.hk ,以回應2020年全球疫情下人們學習、工作、生活 —— 以至藝文活動上的轉變。在互聯網以至社交網絡時代裡,藝術創作與觀賞不再是單方向發放與接收,更是多方向互動,這在社交距離措施下顯得更為重要。有見及此,Content Lab將從 七個方向出發:「藝術家製造」、「自家製造」、「製造對話」、「製造浪潮 - 期限影院」、「由你製造」 、「延伸製造」及 「駐留製造」 ,探索「後COVID-19」新常態下媒體藝術的可能性。

Para Site 藝術空間推出「PS Paid Studio Visits」以及「香港獨立藝術空間群體籌款活動」,兩個項目旨在幫助受到2019冠狀病毒病疫情影響的香港藝術界恢復。

在新型肺炎爆發後,不少藝術家及獨立藝術空間因為眾多經濟活動陷入無限期停頓而生計大受影響。為了應對這不穩定時期,Para Site藝術空間將其資源集中在支持香港藝術家,透過長期合作關係,支持和加強香港獨立藝術機構群體之間的聯繫。

紡織可怎樣跳出眾人的想像、引發更深層的思考?CHAT六廠(六廠紡織文化藝術館)在疫情肆虐下迎來開幕一周年,同時亦舉辦春季展覽──「意象連綿:方法的彌合與觀念的縱橫」。是次展覽策展人高橋瑞木希望CHAT六廠能成為作品與大眾溝通的橋樑,以紡織作媒介,繼續突破當代藝術的界限,引發問題及提供更廣的思考角度。這次共邀得七位當代藝術家參展,當中不乏以創作帶出女性勞工問題、社會運動、紡織與兩地連結等。藝術家加藤泉以創作神秘人形生物而著名,這次更帶來全新作品,突破大眾對布料呈現的想像。

本年度的香港人權藝術獎已頒發六項獎項,當中頒發予一條「人權45秒」類別短片的歌德獎是首次頒發。

各獎項的得獎者及作品名稱如下︰ 冠軍︰袁錦華 Yuen Kam Wa Magus《Hong Kong Symposium 2019》 亞軍︰古本森 Benson Koo《罪夢犯》 季軍︰陳翹康 Chan Kiu Hong《無相》 學生獎︰Cristiana Papadopolous《Perpetual Climb》 Justice Centre獎︰柯杰明 Ben Kostrzewa《The Portrait Project》 歌德獎︰文智來 Man Chi Loy(armechan)《泡泡龍》

香港博物館M+宣布,香港藝術家楊嘉輝為首屆希克獎得主。楊嘉輝以生動多元的手法創作聲音和表演,並充分體現於其裝置作品《消音狀況#22:消音的柴可夫斯基第五交響曲》,獲評審委員會一致讚賞。該裝置作品現與其餘五位入圍藝術家的作品一同於M+展亭「希克獎2019」展覽中展出,展期至2020年5月17日。楊嘉輝的作品呈現一場管弦樂演奏,而樂師卻將演奏樂器發出的樂音消去,把觀眾的注意力轉移至一些經常受忽略的聲音之上。

DATE: 13 May 2020 (Wed)

TIME: 06:30 - 07:30 PM (HKT)

位於西九文化區、致力收藏二十及二十一世紀視覺文化作品的香港博物館M+,將於2020年5月13日(星期三)公布首屆希克獎得主及「希克中國藝術研究資助計劃」研究學人。

兩年一度的希克獎由M+於2018年成立,其前身為烏利.希克於1998年在中國創辦的中國當代藝術獎(CCAA)。六位入圍首屆希克獎的藝術家包括胡曉媛(生於1977年,現於北京居住及工作)、梁碩(生於1976年,現於北京居住及工作)、林一林(生於1964年,現於紐約居住及工作)、沈莘(生於1990年,現於明尼阿波利斯及阿姆斯特丹居住及工作)、陶輝(生於1987年,現於北京居住及工作)及楊嘉輝(生於1979年,現於香港居住及工作)。

兩年一度的希克中國藝術研究資助計劃則是M+新創設的項目,以M+藏品系列為素材,支持聚焦中國藝術的全新研究。首屆計劃以1980年代中國前衛藝術的起源為研究主題。