KOAK個展「駕駛者」

THE DRIVER, a solo exhibition by KOAK

貝浩登畫廊 Galerie Perrotin

貝浩登欣然宣佈與三藩市藝術家Koak合作舉辦其亞洲首次個展,展覽呈現藝術家過去一年裡創作的全新繪畫系列和雕塑作品。

是次香港個展中呈現的作品,尤其鮮明地展現著以上對自我的探究。疫情期間,Koak 創作了這系列畫作,她在作品中刻劃且加強了人類在經歷逾兩載的大疫之年時,從生活中體驗到的核心情感:滯後、孤立、焦慮,以至期盼。因此,這些作品上的構圖均展現並喚起一股被內化且絕望的文化情緒。更特別是,畫面中擠逼的室內空間總是與外部世界的不祥氣氛相對照,勾起觀者經歷孤獨與自省的回憶。其中一幅作品《我的牢籠》(My Cage,2021–2022年),畫中人正以不舒適的姿態交叉雙臂,並一手抓著下方的頭顱——這恰是一種痛苦的跡象,而人物身後懸掛的鳥籠,又突顯她被禁足在室內空間的憂鬱。

於展覽同名作《駕駛者》(The Driver , 2022年)中,觀者可以看到Koak優雅地以柔軟及起伏的線條,勾勒出畫中主角輕躺床上,緊握雙手地凝視遠處,一臉若有所思和渴想的神色。畫中蜿蜒、俐落分明的線條看似自發自然,實際上是經過藝術家精心建構而成。創作時,Koak多數會於上色前先描畫草圖。每幅成品皆為這些草圖所延伸出的結果。Koak慣常以電腦掃描草圖,再於複製品疊上多層繪畫,然後以投影機將圖像投射到畫布上,調整並放大圖像以達成理想的造型和效果。這種手法能達至完美的輪廓,並有節奏及和諧地表達主體的狀態。有別展覽中其他畫作,《駕駛者》又特別體現Koak的創作過程,放下從其他畫作所見的高對比度調色,以突顯線條的質感。Koak以此作的名稱給展覽命名,向觀眾述說此系列畫作的潛在意義—— 即或許對女性尤其重要的「自主性(self-agency)」——以及對「控制權」的質疑:究竟是誰在控制誰?Koak言道:「我認為當我們將『自己』想像成一個多重自我的集合體,通常都會引伸出另一問題:『誰』是表象的代表,哪個面向才是最真實的自己。」

2022年05月21日 - 07月30日
開放時間: 11:00 - 20:00 (二至六)
尖沙咀梳士巴利道18號K11 ATELIER VICTORIA DOCKSIDE 807室


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主辦單位
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